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2019-03-23 21:43:5710087 字5 条评论

We Are The Champion!

"We Will We Will Rock You"

相比大家对这首歌都很熟悉吧。

那么你想知道是谁唱的吗?

今天给大家介绍一下英国国宝级摇滚乐队

Queen

皇后乐队(Queen),是1971年成立于英国伦敦的摇滚乐队,由主唱佛莱迪·摩克瑞(1946年9月5日-1991年11月24日)、吉他手布赖恩·梅、鼓手罗杰·泰勒和贝斯手约翰·迪肯(1997年退休)组成[1]。


1973年,推出首张录音室专辑《Queen》[2]。1975年,专辑《A Night at the Opera》让乐队取得了商业突破[3]。1977年,单曲《Bohemian Rhapsody》获得第1届全英音乐奖最佳英国单曲[4]。1980年,单曲《Crazy Little Thing Called Love》和《Another One Bites the Dust》先后取得了美国公告牌百强单曲榜冠军[5]。1981年,发行精选集《Greatest Hits》,该专辑成为英国销量最高的专辑(超过600万张)[6]。1985年,在“Live Aid”的演出让乐队再次引起人们关注[7]。1990年,获得全英音乐奖杰出音乐贡献奖[8]。1995年,最后一张录音室专辑《Made in Heaven》发行[5]。


2001年,入驻第16届美国摇滚名人堂[9]。2002年,在好莱坞星光大道留名[10]。2004年,保罗·罗杰斯开始担任乐队巡演主唱[11]。2009年,单曲《We Will Rock You》和《We Are The Champions》被格莱美名人堂收录[12],同年保罗·罗杰斯离开皇后乐队[11]。2011年,亚当·兰伯特成为乐队巡演主唱[13]。2012年,参加伦敦奥运会闭幕式演出[14]。2018年,获得第60届格莱美终身成就奖[15],同年乐队的传记电影《波西米亚狂想曲》打破音乐传记类电影票房纪录

首先介绍一下主唱

佛莱迪·摩克瑞

1946年9月5日-1991年11月24日),英国音乐家,皇后乐队(Queen)的主唱。1946年9月5日生于东非坦桑尼亚。摩克瑞以高亢璀璨的音色与戏剧化的表演方式著称,他也赋有卓越的创作才华,写下许多皇后乐队的传世作品,例如《波希米亚狂想曲》(Bohemian Rhapsody)、《我们是冠军》(We Are the Champions)、《Killer Queen》、《Somebody to Love》、《Don't Stop Me Now》等。1991年11月24日,他死于艾滋病所引发的肺炎,在他公开自己病情(1991年11月23日)的仅仅一天后。


他被称为“英国的第一位亚裔摇滚巨星”。2002年,在BBC举办的英国人心中“最伟大的100名英国人”的票选活动中,摩克瑞排名第58位。2006年,《时代周刊》亚洲版提名他为过去60年间最有影响力的亚裔英雄之一。他持续不断地被票选为流行音乐史上最伟大的歌手之一。2005年,在美国电视台MTV2和杂志《Blender》组织的票选中摩克瑞被选为史上最伟大的男性歌手。2008年,《滚石杂志》编辑把他列为“100名史上最伟大的歌手”第18位。2009年,在《Classic Rock》杂志的票选中他被选为史上最伟大的摇滚歌手。音乐指南网站Allmusic称他为“摇滚史上最伟大的艺人之一”,拥有“所有音乐中最伟大的声音之一”。

他的音域约横跨四个八度(F2-E6)。他平常说话的声音约落在男中音的范围,但他歌唱时却多将音域拉到男高音。曾和他合作制作专辑《巴塞罗那》的西班牙女高音蒙茨克拉特·卡芭叶(Montserrat Caballé)甚至如此形容他的歌唱方式:“Freddie和其他几乎所有摇滚歌手的最大不同处在于......他是在‘出卖’(selling)自己的声音。”他因而得到声带结节,这是后话。

他作曲的一个特点是融合了极丰富种类的音乐性。普通的钢琴曲、摇滚、重金属摇滚及迪斯科舞曲等等。这特点在《波希米亚狂想曲》中表现最甚。虽然其作曲音乐性复杂,但他曾提到自己几乎不太会看谱。他通常在钢琴上作曲。

他以戏剧化的华丽演出而闻名,也常被誉为流行音乐史上最伟大的表演者之一。参加佛莱迪·摩克瑞致敬演唱会并与皇后乐队录制《Under Pressure》单曲的歌手大卫·鲍伊(David Bowie)这么形容他:“在所有演出层次达到戏剧化程度的摇滚歌手中,佛莱迪依然远远超过了其他所有人。”......“他超越了极限。我只亲眼见过演唱中的他一次,结果,确实就像传说中的,他是一个能将观众掌握在手掌心里的男人。”。

他最具影响力的演出之一是1985年温布利体育场举行的 “Live Aid” 援助非洲义演,观众约72000名。该演出在日后数十年中,不断被评为史上最伟大的摇滚乐演出之一。

生涯中他一共与皇后乐队举行了约700场演唱。皇后乐队演出的另一个特点是其规模——“我们是摇滚乐的赛西尔·德米尔(Cecil B. DeMille,美国电影导演,好莱坞元老之一),永远想把事情干更大,干更好。”。皇后乐队也是第一个在南美巨型竞技场演出的团体。

擅长乐器:钢琴

虽然后面不怎么用钢琴了。


2001年入住美国摇滚名人堂


鼓手:罗杰·泰勒(花花)

牙科专业的,可以说是鼓手中最帅的。看似是个受,其实是个傲娇似的攻~

1949年7月26日出生于英国,是一位英国创作歌手和多种乐器的乐手,最出名的身份是英国摇滚乐队皇后乐队鼓手。作为鼓手他以独特的音色而闻名,是1970到1980年代最有影响力的摇滚鼓手之一。[1]

Roger 是 Queen 的打击乐器演奏人(鼓手),同时参与背景声的演唱,有时会担任一下主唱。作为一个鼓手,他因为独一无二的嗓音被人们熟知,并且被认为是1970s~80s最有影响力的鼓手之一

乐队里的高音担当,最高达到了A

作为一名歌曲创作者,他从一开始就为乐队创作歌曲,每张专辑至少创作一首歌。早些时期,他通常在自己创作的曲目中担任主唱。"Radio Ga Ga", "A Kind of Magic", "The Invisible Man", "Breakthru" and "These Are the Days of Our Lives" 这5首歌就是 Roger 创作的。他同时也演奏多种乐器,包括吉他,贝斯,键盘。(在他的首张个人的专辑中,他一人担任了所有乐器的演奏工作以及所有歌曲的演唱。)

作为乐队三个演唱者之一, Roger 非常重金属的声音很能引起人们的注意。他的声音能够到达很高的音域(例如,在"Bohemian Rhapsody"最后的歌剧唱段部分达到了high B-flat,以及“ 39”中的高音假声,最高到达了A )。他的个人音乐生涯也证明了他同样也很擅长低音;例如,在"I Wanna Testify"中,他演唱了全部4部分的和声(女高音,女低音,男高音,男低音)。在 Queen 的一些歌曲中,他让自己的声音在不同的音阶中游走,在 "I'm in Love with My Car"中,他安排并演唱了大部分和声。另一个能说明他的演唱才华的例子是在礼堂式的歌曲'Seaside Rendezvous'中,他和 Freddie 利用熟练的嗓音变换来模仿大号,单簧管,卡祖笛(一种玩具小笛)的音色。 Roger 另一方面的才华就是,能够在演唱的同时清晰的演奏复杂的鼓点。

作为一个鼓手, Roger 拥有几种标志性的演奏方式,包括在响线后明确显著的控制脚踏钹的起落,制造出有节奏的强调,通常是运用低音调的响线,中鼓,以及声音带有侵略性的 rototoms。 Roger 在演奏的风格有 Speed Metal(速度金属),Progressive Rock(前卫摇滚or渐进摇滚)以及Rockabilly(乡土摇滚),典型的例子分别有"Stone Cold Crazy","The Prophet's Song"以及"Crazy Little Thing Called Love"。 Roger 用他的标准鼓件进行的独奏的数量也很可观,其中比较著名的是现场的Timpani(定音鼓) Solo;他同时是最早使用电子Trigger Pads 的鼓手之一。

除了鼓手的工作,他还在自己的歌中弹奏吉他和贝斯。"Calling All Girls"中一些部分的吉他演奏就是由 Roger 完成的

作为 Queen 的一员,他的创作有"Radio Ga Ga", "Heaven for Everyone" an和 "A Kind of Magic"。还有一些歌曲由他创作,并且他还演唱过,包括"Modern Times Rock 'n' Roll" (Queen), "Tenement Funster" (Sheer Heart Attack) 和 "I'm in Love With My Car" (A Night at the Opera) 以及 "Drowse" (A Day at the Races),只是这些由他演唱的版本在电台中不常播放。 Roger 因为一次事件而“臭名昭著”,那是关于"I'm in Love With My Car"的发行的一个小插曲。 Roger 极度希望将"I'm in Love With My Car"算为“Bohemian Rhapsody” 的B-side(隐藏曲目),但是 Freddie 不愿意。于是 Roger 就把自己锁在橱柜里不出来,直到 Freddie 改变主意才出来。(译者按:多可爱啊。。ˋοˊ) "These Are the Days of Our Lives",这首备受好评的歌曲,也是由 Roger 创作的,同样还有"Invisible Man", "Breakthru" (除了开头部分),和"You Don't Fool Me"( Freddie 作词)也是由 Roger 创作。“Innuendo”( Freddie 作曲)这首壮丽如史诗般的歌曲一部分重要的歌词,同样来自 Roger 。 [2]

擅长乐器:各种鼓

吉他手:布莱恩・哈罗德・梅(梅校长)

queen里学位最高的一位,牛津大学天文学博士。

布莱恩・哈罗德・梅(Brian Harold May),1947年7月19日出生于伦敦汉普顿(Hampton, London, England, UK),世界著名吉他手、作曲家、天文学家、英国著名揺滚乐队Queen Band成员、物理学家、著述家、CBE勋爵。

Brian May是QUEEN乐队的吉他手。该乐队成立于1971年,人们介绍QUEEN乐队时,一般总要称它为综艺大厅,原因是它融合了Arena Rock(舞台摇滚)、British Metal(英国金属)、Glam Rock(迷惑摇滚)、Hard Rock(硬摇滚)、Pop/Rock(流行/摇滚)、Prog-Rock/Art Rock(前卫/艺术摇滚)等风格,他们的演唱的经典标志是浓厚的歌剧色彩,如同唱诗班的嗓音,层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo。很少有乐队如QUEEN那样取得巨大的成就,其经典歌曲We Are The Champions、We Will Rock You等歌曲直到现在还经常被用在如奥运会等大型体育盛会,甚至是政治集会上的背景音乐,就是We Will Rock You,我们要震撼你,有人也译作“我们会让你好看”。

Brian May不仅是一位摇滚巨星,也是一位物理学硕士,并且他还拿到了天文学博士,成为利物浦John Moores大学名誉校长。他甚至还和Patrick Moore以及英国天体物理学家Chris Lintott合著了一本名为:“Bang! The Complete History of the Universe”(《砰!宇宙的完整史》) 的关于宇宙历史的科普书籍。当被问到为何自己人生中两大爱好本质差别如此之大时,Brian说,其实两者之间是有很大的共性的。在7 岁那年,Brian有了自己的第一把吉他,也第一次收看了电视节目,“夜空(The Sky at Night)”,这个节目由Patrick Moore主持。从那之后,Brian同时迷上了音乐和天文,他说服父亲让他能熬夜看节目,并和爸爸一起做了一架望远镜观察星空,这架望远镜现在还在Brian家中。在接受Astronomy杂志访问时,Brian还回忆起,他小时候曾经试图在天花板和壁橱里都贴满行星,“so that it felt like in space when you put your head in them”(“当你置身其中时,就好像你身处在太空之中一样”)。Brian说是这个节目中的音乐和真实的星空激发了他对于这两样事物的双重兴趣。他还说:好的天文学家和好的音乐家身上有一些相同的卓越品质,无论在哪个领域内想做到出色,你都必须能让你的本性恣肆发挥(let your instinct run wild),能不受局限的思考,能够做到从不同角度看问题,并且同时也要具备冷静分析的一面。

在伦敦的Imperial学院拿到物理学硕士学位后,他又在该学校开始了对于行星际尘埃颗粒运动的研究,并且几乎完成了自己的PhD学位。不过,感性的一面还是在20多岁的时候取得了胜利,Brian自己说:I was shepherded toward a degree in science,but when I was in my twenties,the music took over(我之前一直在为一个科学学位奋斗着,但是到20几岁的时候,音乐俘获了我)。其实,当时的情况是,他的论文已经到了最后的修订阶段,但是Brian白天还要工作,他在一所学校里教数学,剩下的时间还要 和乐队不断排练,太多的事情交织在一起让Brian不得不舍弃一些。于是,他放弃了学业,这让 Brian的父亲格外震惊,“My dad was absolutely shocked to the core”(我父亲完全震惊了),他的父亲对他说,从没有料到他会放弃自己受过的教育而去做一个明星,在那之后, Brian有近一年的时间里没有和父亲说话。直到Queen乐队第一次在美国演出的时候,Brian给父母买了机票让他们来看演出, 父子之间的关系才有所缓和,Brian说,当时他让父母住进了The Plaza,还对父母说“点客房服务吧,我们有钱了”,但是事实上当时Brian 还没有那么富有,不过在看了Brian的演出后,Brian的父亲看着Brian说了声,“Ok,I get it”(好的,我知道了),正是这句话让父子关系得以冰释,Brian后来回忆道这是很重要的一刻,直到那时他才清楚自己内心里是多么希望父母的同意和认可。可能很多人都会觉得当年放弃学业十分可惜,但是后来Brian却谦虚的说也许这样对学校和科学界是件好事情,他说自己当年在系里是出名的行踪不定,因为他格外喜欢在夜间工作,所以他错过了很多会议和讨论。

但即便是在他30多年的摇滚巨星生涯里,他也没有放弃对天文的爱好,不仅一直保持着了解天文学最新的动向,而且和天文界的人士一直有联系。他在自己家后院的草坪上建了一座小型的圆顶(他家的后院不是一般的大),并安置了一架口径10英寸的望远镜,不过因为繁忙,他很少有机会能使用,更多的时候他还是用便携的望远镜观察星空,一直没有间断。

在一次去苏格兰观测日环食的途中,他遇到了认识多年的Patrick Moore,后者提出建议,问Brian是否可以合著一本科普书。Brian几经思考,接受了这个建议,最终他和Moore以及英国天体物理学家Chris Lintott合著了一本名为:“Bang! The Complete History of the Universe” 的关于宇宙历史的科普书籍,也许很多人认为这是借助明星名气的炒作,但事实上,Brian的的确确做出了自己的贡献,他最能了解什么样的语言容易被受众接受,用Brian话说,他能理解的,别人也一定能理解。对这本书,Brian也给予了很高的希望,他希望人们能通过真正的阅读这本书对宇宙发展的故事有个整体的了解,而不是买回来就发到书架上不再翻。

擅长乐器:吉他,电吉他

贝斯手:约翰·迪肯(炯炯)

queen里面唯一不唱歌的,存在感贼低。

出生日期:1951.08.19 (狮子座),John12岁用送早报的薪资买了吉他,14岁加入他生平第一个乐队(The Opposition),15岁因为乐队贝斯手太烂而改弹贝斯,在家乡有过不少表演经验。

头脑聪敏、容貌精致;

生性内敛,惜字如金;

彬彬有礼,举止从容;

清澈明亮的眼睛里透的是智慧光芒;

亲切可爱的笑容后藏的是信念坚定;

他是最不像摇滚明星的摇滚明星;

皇后乐队的贝斯手,John Deacon,

外号:Enigma of Queen(谜样皇后

1969年10月,进入伦敦大学切尔西学院深造电子学。 尽管在伦敦的第一年原本已放弃音乐,但内心对于摇滚的热忱却仍然蠢蠢欲动。于是他重新拿起自己的吉他,又请母亲把音响器材载到伦敦,开始寻找合适的乐队,在此过程中,遇到了正在寻觅贝斯手的Brian May和Roger Taylor。

1971年2月,成为皇后乐队的最后一名成员,并且这个阵容终于固定下来(据传John是第七任)。

1972年6月,以首席之姿从切尔西学院毕业,继续攻读声音振动学硕士学位。

1973年7月,《Queen》发行,专辑内页John的名字被写成Deacon John,Freddie和Roger干的好事。

1974年3月,QUEEN的首次英国巡演开始,John决定成为一名全职音乐人。

……

1997年1月,与Brian、Roger同Elton John共演“The Show Must Go On”。

同年,与Brian、Roger一同录制“No-One But You(Only The Good Die Young)”,这是John最后一次直接参与Queen音乐事务。

之前之后,John退休了……

2003年3月,Roger提到John写给他们一封信 “He wrote us a letter in which he said "I fully endorse whatever you are doing or what you do and you have my wholehearted support behind it but I feel I don't want to be involved" basically.” 。(他写了一封信说:我完全赞同一切你们正在做或所做的事情,你们有我真心的支持。但是我感觉,基本上我不想参与)

John退休是彻底的,退得一干二净,翘了很多邀请QUEEN出席的PARTY,也翘了Brian的婚礼。他的恋家个性在20多年摇滚生涯之后得以充分发挥。人们猜Freddie的离去对他打击非常大,John从未对此发表过只字片语。Robbie Williams 唱“我们是冠军”时,John表示过强烈不满:Let’s just say Robbie Williams is no Freddie Mercury. Freddie can never be replaced- and certainly not by him.(Robbie Williams 不是Freddie Mercury, Freddie Mercury是不可取代的,至少不会被他取代)

John是QUEEN中作曲最少的成员,从第三张专辑开始写歌,平均每个专辑贡献1-2首曲子。录音室专辑中总共收录20首左右,其中有一些与Freddie合作(包括Cool Cat, My baby does me等)。

在这为数不多的歌曲中,佳作比例不小。即使在Queen中也显得很不摇滚的John,对于如何创作出热销单曲似乎颇有心得。

You’re My Best Friend

献给妻子的亲切甜蜜的歌曲,作为John的第二首专辑歌曲,在世界范围内流行开来,至今美国的流行乐电台仍然会播放这首摇滚乐队的情歌。同时此曲也多次被电视节目、电影及其他场合使用。

Another One Bites The Dust

1980年8月12日,美国发行。Billboard综合榜1位,SOUL榜及Disco榜2位。在北美、南美、拉美获得巨大成功,是Queen卖得最好的单曲。据说总销量过700万,在美国过400万。获得第八届American Music Awards的流行/摇滚最佳单曲。1981年1月30日,John和Roger到Hollywood出席颁奖典礼。

John做了一首Disco风格的歌曲,但它遭到Roger的反对。从Freddie坚持演唱这首歌,到Michael Jackson推波助澜使它成为单曲,它的经历一波三折,最终成为QUEEN最热卖单曲。

这首歌的灵感来自著名DISCO乐队Chic的“Good Times”。John把bass line刻化得更简洁、更强烈、更清晰,魄力十足。听过这首歌后,很难忘记它独特而鲜明的贝斯韵律。

Spread your wings

很有意思的歌曲,没有考证过John的灵感由何处而发。这是一首乍听之下,一定会升起一股熟悉感和亲切感,多听也不会腻味的精品小作。

1977 Maida Vale Studio,Queen录制了此曲一个现场版,结尾部分一改CD版略显仓促的简洁,用了大量器乐演奏,以钢琴为骨,吉他为缀,贝斯和鼓交织,节奏由慢而快,再至渐缓,一气呵成几近完美。

其他诸如I want to break free等,亦是著名歌曲,至今无论哪个音乐台播放Queen,都很少会遗漏的榜单力作,虽然它最令人印象深刻的无疑是配套MV,其中四人以女装出镜。

Brian会在自己创作的歌曲里演奏钢琴,John亦会在自己创作的歌曲里 solo guitar。John的吉他很温和、比较沙哑,与Brian细腻陡峭的吉他有明显区别。


表演不同的歌曲,John会更换BASS。根据不同的歌曲,挑选不同的BASS,主打是几把Fender Precision,在他听来可能都是不同的……

翻版CD发行时,有把BASS声加大,可是已经失真了,从CD里很难听出区别(只有’39很明显能辨别,用了大贝斯)

。John的BASS弹奏多用手指、罕用拨片。如果留心的话,很多镜头能看见John右手食指和中指飞快地行走, 或双指并拢快速敲击,比如Liar。至少我没有看见他用过全指法。John的手指纤细却有力,敲击动作十分优雅。BASS音符清晰明朗,和鼓声相配合,稳稳地托住绚丽华彩的吉他和人声。

John的bass line总是令人舒适,通常并不特别突出,正如他个性的低调,但也绝不会被忽略。在紧密的钢琴、吉他、鼓的交错中,总能寻到Bass的存在空间。有时候是低音旋律;有时候是根音节奏;惯用滑音,当然不仅仅是如此而已,常常更像是某种装饰或信号,随心而行,捕捉细微而灵敏的乐感,不经意间叫人意外惊喜。

和Freddie、Brian一样,John也拥有优异的旋律感,尽管相较而言是更为清爽温和的小资型浪漫优美的旋律。他的Bass line同样奇妙,在其他乐器(尤其是吉他)的庞大笼罩下,悠然自得地演绎出一个小小的故事或诗篇。Brian亦表示过,在诗意层面上,许多技巧高超的伟大贝司手亦不如John。

Queen也有贝司鲜明的歌曲,比如The Fairy Teller’s Master-Stroke, The Millionaire Waltz, Bicycle Race, Bohemian Rhapsody,A kind of magic等等等等,如暗河流水般的bass line值得细细品味,领略平静流淌下暗藏着漩涡的魅力。

John拥有独一无二的舞台步伐。1980年以前,我们会看到他跟着节奏跺脚。1980年以后,正如Freddie在80s的台风比70s更出色更潇洒,John也有自己的转变。

队外作品,基本上两个手够数了。一首电影插曲No Turning Back, 一首rap歌曲Picking up sounds(主bass line),在Roger和Brian Solo专辑中出现,还有些零敲碎打。摇滚史上,John Deacon是Queen的John Deacon,这一点勿庸置疑。

零敲碎打中值得一看的是某个有趣的MV,Morris Minor & The Majors 的Stutter Rap,比较早期的一个RAP作品,John于MV中友情出演。头顶森蓝长卷假发,汗衫及牛仔裤,乱弹琴(吉他)的出场架势,绝对形象大颠覆,骆驼变鱿鱼(对不起又使用奇怪的词语)。在被一枪‘毙’了之后,John一直靠在年轻大个子的身上直到MV结束,睡得可香。说到此处不由要提一提John的演技,闺秀、仕女、朋克男、老太婆、老板、小丑……因为遇到了queen,他从此踏入音乐生涯,否则,也许,可能,谁知道呢,世界上会不会多一个电影明星

另外,queen的传记电影《波西米亚狂想曲》已上映。

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全员中的金钱
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